Biografija Gus Van Santa
Gus Van Sain - poznati američki reditelj, dobitnik filma Golden Palm na filmskom festivalu u Cannesu, na početku svog rada, koji je uspio postati priznat među ljubiteljima nezavisne kinematografije i šire publike. Najpoznatiji film o njegovom autorstvu je "Dobra volja Huntinga", ali više njegovog stila karakteriše takve slike kao što su My Personal Idaho, Pharmacy Cowboy, Paranoid Park i drugi.Na fotografiji: Gus Van Sant
Heroji Van Santa, po pravilu, su na jedan ili drugi način odskriveni i autsajderi. Ali oni nisu gubitnici u klasičnom smislu, ali ljudi koji su odlučili i odlučili da pređu liniju, skrenu od vanzemaljskog društva svojim pravilima i željom da suzbiju i ograniče slobodnu i "drugu" osobu. "Ostali" - verovatno se ova definicija uklapa u "ručke" Van Sant-a najviše. To uopšte ne znači da je direktor sam uvijek na njihovoj strani - on nudi da napravi zaključke prije svega gledaocu.Djetinjstvo i adolescencija
Budući direktor režirao je porodica holandskih emigranata Batty i Gus Green van Sint u Louisvilleu u Kentakiju. Njegov otac je bio uspešan prodavac, pa je po prirodi svojih aktivnosti morao mnogo putovati oko zemlje. Dečak iz detinjstva naviknut je na stalne preseljenja, kao i često odsustvo oca, kojem mu zaista nedostaje. Njihova porodica bila je sasvim prosperitetna, pa su roditelji pokušali da nadoknade nedostatak pažnje njihovoj djeci sa materijalnim dobrobitima.Predstavljena od strane filmske kamere roditelja postala je pratilac Gus Van Santa u životu
Kada su vidjeli sklonost njegovog sina za crtanje, identifikovali su ga kao najbolju umjetničku školu na ostrvu Roy, gdje je mladi Gus proučavao osnove vizuelne umjetnosti i grafičkog dizajna. Tamo se zainteresovao za amatersko snimanje, a njegovi roditelji su mu odmah kupili kameru od 8 milimetara, što je u to vrijeme bilo prilično retkost. Kao tinejdžer, mladi čovek, zajedno sa svojim kolegama, postao je zainteresovan za kompoziciju muzike, a početkom osamdesetih godina, koji se već posećivao u Portlandu, organizovao je svoju grupu, Destroy All Blondes.Početak kreativnog načina
Posle toga, putovao je puno gradova i pokušavao se na različitim poljima - radi kao inženjer zvuka, napravio muzičke video zapise i reklame, ali s vremenom se sve više nagnavao ka bioskopu, negujući san stvaranja istinskog igranog filma. Pošto je uštedio potreban iznos (25 hiljada dolara), 1985. godine Gus je konačno bio u stanju da realizuje svoju ideju i predstavio debitantski film "Loša noć". Traka je privukla pažnju gledalaca i filmskih kritičara sa smelim temama i originalnim rediteljskim nalazima i proglašena za najbolji nezavisni film godine.Pored bioskopa, još jedna strast Gus Van Santa bila je muzika
Priča je zasnovana na priči o sitnom američkom buržoasu, koji je bio preplavljen neodoljivom i neraskidovanom ljubiteljskom strastom za mlade meksičke ilegalne. Van Saint je vrlo iskreno i otvoreno opisao čitavu dramu trenutne situacije, koja je oštetila rasna predrasuda i odbacivanje od strane društva otvorenog ispoljavanja "zabranjene" ljubavi.Prvobitni film Gusa Van Santa postao je "Loš noć" 1985
Film je bio do izvesnog stepena autobiografski (direktor je bio otvoreno gej i nikada ga nije sakrio), a sredinom osamdesetih godina bio je izuzetno mršav, obeležen visinom histerije o epidemiji AIDS-a.Prvu sliku nije ostalo neprimećeno, a Van Cent je govorio o novom fenomenu u američkoj kinematografiji.Kolekcija Zlatnog bioskopa
Sledeći filmski režiser, "Farmaceutski kauboj", čekao je stvaran uspeh. Priču o četiri zavisnika koji su opljačkali apoteke kako bi dobili dozu za sebe voleli su sofisticirani američki gledaoci. Film je prikazan na Berlinalu i postao je čas glumca Matt Dillona. Za razliku od prethodnog, njegov budžet je već dostigao šest miliona dolara, što je automatski prenelo Van Santa iz amatera u kategoriju direktora sposobnih za uspješan komercijalni film. Ali, Gus je ovde razbio sve postojeće stereotipe, i odbijajući skupe projekte, ponovo je napravio nisko-budžetski film. Ali šta!River Phoenix, Gus Van Sent i Keanu Reeves tokom snimanja filma "Moja lična idaho država"
1991. godine predstavio je na festivalu u Veneciji "Moja lična država Idaho", za koju mnogi još uvijek smatraju glavno postignuće u svojoj kreativnoj karijeri. Traka sadrži reference na Shakespeareovu "Henry IV", prilagođenu na moderan način.U centru priče dva gej prijateljica putuju po Americi u večnoj potrazi za sobom i smisao života i rade u međuvremenu na prostituciji.Gus Van Sent i Nicole Kidman na setu "Umri u ime"
Nakon uspeha "Moje lično osoblje", Van Centar čvrsto je uspostavio titulu otkrivača aktera izuzetnih profila. Uz njegovu pomoć, čitav svet saznao je o Nikolu Kidmanu, koja je odigrala glavnu ulogu u drami "Umri u ime", primajući svoj prvi Zlatni globus za ovaj rad.Osim nje, u filmu su sjao Matt Dillon, Casey Affleck i mlađi brat Feniksa Joaquin, a direktor je po prvi put primio impresivne finansijske dividende iz svog rada."Na izolaciji"
Inspirisan uspjehom "Dobrih djevojčica", Van Sent se okrenuo filmskim klasičarima i odlučio da napravi remake "Psycho" od Hitchcock-a. Ali kritičari su bezobzirno kritikovali sliku, a publika ga je prepoznala iskreno slaba.Nisam napravio veliki utisak i "Find Forrester", objavljen na ekranima 2000. godine. Nakon kratke pauze i inspirisanih stvarima mađarskog režisera Bele Tare u to vreme, Van Sent je napravio tri filma pojedinačno, a filmski stručnjaci uslovno su se spojili u trilogiju "On Isolation". Direktor je uvek bio zainteresovan za temu usamljenosti i izolacije od društva, jer se svojim priznanjem odvajao od spoljašnjeg sveta dvanaest godina, a od tada se njegovi pogledi na život nisu promenili. Naravno, to se ne tiče samo njegove nekonvencionalne orijentacije, već i celog unutrašnjeg osećaja sveta.Gus Van Sent, Casey Affleck i kamerman Harris Savidis na premijeri "Jerry"
Dakle, prva slika konvencionalne trilogije "Jerry" (2002) je priča o tome kako dva momka (koju igraju Casey Affleck i Matt Damon), izgubljeni u pustinji, polako umiru od iscrpljujuće toplote i žeđi, tako da pada u fizičku izolaciju . Film je snimljen tako da gledalac do svog finala pada u neku vrstu prostracije i može čak doći do stanja transa. Prije snimanja, Van Sent je uništio sve kopije scenarija, tako da su svi dijalogi u filmu čista improvizacija.Biopić "Poslednji dani" (2005), reditelj posvećen Kurtu Cobainu, kojem je lično poznavao. Šokiran njegovom tragičnom smrću, odlučio je da kaže o poslednjim danima svog života kao kultnog muzičara. Uz pomoć filmskog jezika, Van Sent je pokušao preneti Cobainovo stanje duha prije nego što je umro, što je takođe bilo zbog unutrašnje izolacije.
Snimljen iz filma Gus Van Centa "Poslednji dani"
Direktor se suočio sa negativnim posledicama svetske slave i divlje popularnosti,zbog onoga što je izabrao da se smesti u tihom osamljenom Portmundu, umesto da zapali svoj život u patetičnom i ciničnom Los Angelesu ili uzbudljivom Njujorku. Glavnu ulogu je majstorski igrao Michael Pitt, koji se pre snimanja ne samo iscrplio štrajkom glađu i nesanicom, već je napisao i izvodio dve muzičke kompozicije koje su uključene u film.Ne sklanjajući se s puta
2007. godine objavljen je "Paranoid Park", u kojem je Van Saint nastavio temu usamljenosti i izolacije iz prethodnih filmova. Upotrebom primera drame određenog tinejdžera, reditelj je pokazao kako obične manjše nevolje mogu dovesti do stvarne tragedije ako podrška i razumevanje drugih nisu prisutni u životu čoveka.Na setu drame "Ne odustaj"
Van Sainte je 2011. godine na Cannes Film Festival dala dramu "Do not Give Up", koja govori o odnosu između dečaka i djevojčice u teškim životnim okolnostima.Film, u kojem su glavne uloge igrali Mia Vasikovsk i Henry Hopper, nisu opravdavali nade stvaralaca i propustili na blagajnama.Lični život Gus Van Santa
Klasika američke kinematografije koja je osvojila lovorike uspeha i finansijskog blagostanja već dugi niz godina živi u pokrajinskom Portlandu i veoma je zadovoljna takvim životom. U večernjim časovima svira jednostavne melodije na svojoj gitari ili provodi vreme sa prijateljima u kafiću.Gus Van Sant nikada nije sakrio svoju orijentaciju (na fotografiji sa američkim scenaristom i LGBT aktivistkinju Dustin Lance Black)
Direktor ne sakriva svoju nekonvencionalnu orijentaciju, ali od nje ne pravi fetiš, za razliku od mnogih njegovih savremenika.